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二胡的种类-二胡的结构组成
二胡的种类-二胡的结构组成
二胡的种类、花样较多,这关键由于用料、琴筒状态和琴头雕琢的不同而有区别,如经常出现的有红木弯脖二胡、红木龙头二胡、花梨弯脖二胡和色木平顶二胡。此外还有带扩音筒二胡和带托二胡等。20世纪70年代以来,我国的乐器制造、科技和演奏人员,对二胡启动了一系列的革新,从而出现了扁圆筒、扁六方筒、扁八方筒、六方二等边筒、直边蛋形筒和椭圆筒等二胡新种类。
七十年代初研制完成的扁圆筒二胡,依据椭圆形扬声器的声学原理,将六方体的共鸣箱改成椭圆体,使共鸣频率范畴宽、音量大。为顺应琴筒结构扭转,蒙皮改为横鞔,琴弦适当加粗,琴杆也由圆形杆改成椭扁形,以防张力放大笔挺变形。
扁六方筒和等边扁六方筒,对称扁八方筒和不规定扁八方筒等扁筒二胡,音量普通都较大,高音还较响亮,音质淳朴牢固,不失二胡特有的音色,已为许多音乐演出单位和二胡喜好者所驳回。六方二等边筒二胡,比传统二胡音量大,上下把位较平衡,音色明亮,音质污浊,发音灵便,并基本坚持了二胡的特征。
直边蛋形筒二胡,音量大,高下音较平衡,音质地道、一致,在结构上也谨严,稳固性良好。椭圆筒二胡,增大了频率的顺应范畴,使高、高音的音量平衡。琴筒内腔收敛呈喉管,使共鸣箱分红前后两局部,声波在前腔反射波折获取增强后,经过喉管传向后腔,并分散进来。
此外,在千斤革新上也有清楚功效。千斤是有效弦长的固定点,但常年以来,弦轴至千斤的一段弦长都不时被废置着,为扩展二胡的音域,革新完成了双千斤二胡和繁难双千斤,使二胡的音域向高音区扩展了一个纯四度。
二胡的结构
一、琴筒是二胡的共鸣箱,琴杆是撑持琴弦、接指操作的关键支柱。
二胡由琴筒、琴皮、琴杆、琴头、琴轴、千斤、琴马、弓子和琴弦等局部组成,另外还有松香等隶属物。
琴筒是二胡的共鸣筒,多用红木、紫檀或乌木制成,也有用花梨木或竹子做的,七十年代并开局经常使用低发泡(ABS)资料模压成型。其状态关键为六方形,长13 厘米,前口直径(对边)8.8 厘米。有些地域则制成圆形或八方形。筒腰略细,筒后口敞口或装置开有各种式样花孔的音窗。琴筒起扩展和渲染琴弦振动的作用。
琴筒前口蒙皮,叫琴皮,也叫琴膜,它是二胡发声的关键装置。遍及式二胡为蛇皮,中低档二胡多为蟒皮。蛇皮鳞纹细密,纹路陈列规定,并富裕韧性,但质地较薄。音质易受气象、室温等起因的影响。蟒皮鳞纹粗而平坦,色调对比协调,厚度适宜而有弹性,不易受虫蛀,发育共鸣较好。蟒皮又以肛门一带中央的最为现实,这个中央的蟒皮顺应性广、发音淳朴圆润,并且功能稳固。新买的二胡无论是蛇皮的还是蟒皮的,发音往往空而带沙,并且把住上下端的音量迥异较大。这是琴皮振动还不够协调的缘故,须要经过一段期间的拉奏后,琴皮的振动才有或者逐突变为常态。
琴杆也叫“琴柱”,是撑持琴弦、供按弦操作的关键支柱,全长81 厘米,直径约为0.55寸。顶端为琴头,上部装有两个弦轴,下端拔出琴筒。琴头呈弯脖形,也有雕琢成龙头或其余状态的。权衡一把二胡的发音污浊与否与琴杆资料的选用有很大相关,通常把红木视为下品,乌木的也不错,其它木材的就要逊色一等了。选用时除了要细心区分琴杆的制造资料外,还要统筹到质地严密。木射线细密而平均,无节、无疤,无清楚裂痕,有必定光洁度等。
二、琴轴用来调理二胡的音高
二胡的定弦音高关键是靠琴轴来调理。
琴轴就是与琴杆相互垂直那两个犹如圆锥体的部件,木质,前端粗大,有一穿弦小孔,两边渐大,后端最大。轴后段外表刻有若干直条瓣纹,轴须加饰,用多层骨质与木质片粘合。它们与琴筒相对,下面的一个叫内琴轴,拴内弦,朝下的一个叫外琴轴,拴外弦。内外琴轴相距约为0.26尺。外琴轴距琴筒普通为1.45尺,这是二胡区别于大胡、中胡、高胡、板胡、京胡等“同族”乐器的清楚标记之一。
传统的琴轴是一个全体,纳外琴轴区分横插在琴杆上方指定的圆孔内,相应的琴弦间接缠绕在“进口”一端的末梢上。这种琴轴调弦的优惠范畴大,并能贮存多余的琴弦线段,无利于琴弦的`充沛应用。但这种琴轴对资料的选用较为考究,多用黄杨木或黄檀木制成,与琴杆的接触面既要严密合缝,又要坚持必要的松动,否则不是匿藏着极弦跑音的隐患,就是操作不自然。
六十年代初,二胡开局装置螺丝弦轴(又称直行铜轴),外观上既坚持了原来的民族方式,又克制了拧转费劲、容易跑弦和日久损裂琴杆的缺陷。如今市上发售的中低档二胡,其琴轴多为机械螺旋轴。
三、千金用于扣住琴弦
琴杆上扣住琴弦的那个装置叫千金,千金普通是用铜丝或铅丝制成:“S”形的钩,再用丝弦或其它线绳套住这钩的一端并系在琴杆上,也有用丝弦、尼龙线或布条、皮条等间接把琴弦拴在琴杆上的。前面这种方式的千金其音质不够十分现实,由于内外弦被挤压得太近,使琴弦的充沛很动遭到了必定水平的牵制,不留意还易出现“碰弦”的现象。
千金无法系得太长,也无法系得太短,适宜水平要看演奏者指头的长短和琴杆的粗细。也就是说,指头长,琴杆细可将千金适当的安适一点;指头短、琴杆粗就酌情系紧一点。普通来说,琴弦距琴杆的宽度把握到0.7寸左右较为适宜。千金在琴杆上的位置应求得大体固定,无法经常的移上移下。
有些初学者喜欢拉高音,把千金一个劲的往下移。这样的“高音”音质很差,岂但不利于运指的片面训练,而且有损于反常音高观点的造就。普通来说,千金应固定在距琴马1.3尺左右的位置上较为适宜。
四、琴马是结合琴皮琴弦的枢纽
琴马虽小,但它却是结合琴皮琴弦的枢纽。它的作用是把弦的振动传导到蟒皮上。因此,琴马的选料、状态以及在琴皮上的安放位置,在很大水平上影响着二胡的音质。
为了求得二胡声响的改善,发音嘶哑的二胡驳回纸马(即用牛皮纸或其它硬纸卷成严实的简状),声响就要显得柔和一些:发音活跃的二胡改用竹马,就可使声响变得较为响亮,适宜演奏活跃轻快的曲调,发音干燥的二胡驳回金属弹簧马,就可使发音变得较有共鸣。
此外,象高粱秸秆、火柴签、铅笔(最好将笔芯抽掉)等资料制造的琴马也能改善一些二胡的音质,但中低档二胡还是宜用特制的木马,木马是用松节木做的,音色淳朴优美,失真度小。另外还有钢丝马,但经常使用很少。
假设是自己制造琴马,要留意到它的特有状态.不宜过长、过短、过高、过矮,由于这样都不利于琴皮振动的功能施展。虽说一些发音嘶哑的二胡,适当增长琴马,音质还能获取必定水平的改善,但音量却大为削弱了。普通来说,琴马长约0.4寸,高约0.25寸较为适宜。假设是竹制或木制琴马,当中最好挖空成拱桥形。
五、弓子用于拉奏二胡
弓子由弓杆和弓毛导致,全长76 厘米,弓杆是撑持弓毛的支架,长度2.4尺,用江苇竹(又名幼竹)制造,两端烘烤出弯来,系下马尾,竹子粗的一端在弓的尾部,马尾夹置于两弦之间,用以摩擦琴弦发音。
弓毛多为马尾,也有用尼龙丝仿造的。有些繁难二胡是用尼龙线来替代弓毛,这种音响成果较差。
权衡弓毛能否经久耐磨,关键看弓毛能否陈列得划一平展,长度分歧,粗细平均。好的弓毛要求无断头、无纤柔、无蓬乱缠绞等。选用弓杆要留意长度合乎规范,还要统筹到质地松软、老化、粗细协调、匀称、中段不呈弧形,与弓毛相互平行等状况。这样的弓子弹性适中,操纵随手,易于管理。
有的初学者把京胡的弓子拿来换在二胡上,这是不适宜的。京胡弓子普通都较短,在二胡上拉奏没有盘旋余地,是不合乎二胡演奏须要的。
如今市面上发售的中低档二胡的弓子多为松紧调理弓,它是在持弓一端装无机械螺旋装置,可依据演奏须要把弓毛调理到适宜的松紧水平。但无法调得过松过紧,过松使弓子失去了应有的弹性,不易于操作;过紧则发音僵硬,不足婉转外在的成份,同时还容易使弓杆变形。
二胡的声源来自于琴弦的振动。
过去二胡大多用丝弦,由于丝弦具备伸缩性大、寿命短、发音不够清越细腻等缺陷,它已逐渐被钢弦所淘汰,二十世纪六十年代以来,钢丝弦经常使用日益普遍。
配套的二胡钢弦应是一粗一细,粗的一根称作内弦(也叫老弦),细的一根称作外弦(也叫子弦)。内外弦区分系在相应的琴轴上,普通是先上内弦,再上外弦。选购琴弦必定要留意配套,无法两根弦都为内弦或外弦,弦径也无法悬差过大,更无法用其它弹拨乐器的琴弦来替代二胡弦。
内外弦驳回雷同粗细的,就会发生两弦张力不平衡,发音不协调,灵便度差的疑问;内外弦粗细比例过于迥异。就会发生音色不一致,影响按指的疑问;用弹拨乐器的琴弦来替代二胡弦,发音空而活跃,失真度大,齐全不符二胡的发音须要。
七、松香的作用是增大弓毛对琴弦的摩擦
松香的作用是增大弓毛对琴弦的摩擦。以经过提炼的透明色块状松香为最好,油松上分泌凝结成的自然结晶松脂也可代用。
民间盛行的打松香方法是:事前将一竹片劈一裂痕,接着把松香夹于当中。而后用火扑灭竹片,使松香烫化后滴在琴筒上。这种方法称为“烫香”。烫香关于拉奏只管较为繁难、省事,但有碍于某些运弓技法的功能施展,同时琴筒琴皮也显得不够清洁。
如今较为普遍盛行的是“擦香”,擦香即用松香间接在弓毛过去回的重复擦拭。这样擦一次性松香后至少能拉一个钟头。通常证实,刚“擦香”后奏出的琴声并不十分现实,要在拉奏两三分钟后琴声才逐渐转为常态,擦香时,使劲无法太重,免得擦断弓毛。
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二胡,四个轴的叫什么名字?
二胡是中国新鲜的民族拉弦乐器之一。
关于二胡最早的记录是在宋朝,称二胡为胡琴或南胡。
在沈括《梦溪笔谈》称“马尾胡琴随汉车。
”这是最早关于胡琴的文字记录,依据史书记录,二胡的前身或者是“奚琴”(稽琴),在唐代的北边奚族,用竹片夹在两弦之间磨擦而发音的叫奚琴。
到了公元十一世纪,宋代音乐通常书籍《乐书》无关于奚琴的记录:奚琴本胡乐也,出于弦而形亦类焉,奚部所好之乐,善其制,以竹扎之,至今民间用焉。
”关于胡琴的记录在《元史·礼乐志》有这样一段文字“制如火不思,卷颈龙首,二弦,有弓捩之,弓之弦以马尾”。
明代尤子求《麟堂秋宴图》所绘的胡琴图与如今的二胡很相似,即卷颈龙首,二弦,用马尾拉奏,并置有千斤。
唐宋期间凡来自北边或西北边的拨弦乐器均称琴,再向前推春秋期间,许多乐器无详细称号,统称琴。
那么琴为什么加一“胡”字,据传说,黄河以南的民族称北边民族为胡人,这个拉弦乐是北边传来的,以为是胡人制造,所以称胡琴,为什么又称为二胡呢?由于是用二根弦拉奏,所以又称二胡。
二胡在明清时代的民间就广为传达。
近百年来,中国的许多民间艺人(如瞎子阿炳等)不时在演奏上启动了改良和翻新(包制造),已今非昔比,大大向关迈了一步。
尤其一代宗师刘天华先生大胆地对二胡启动改良和翻新,使二胡的演奏提高到了一个新的水平,刘天华的十小名曲至今仍久演不衰,是各类艺术院校的二胡必经教材。
如今的二胡制造大都不驳回“卷龙首”,而是半月牙弯状态,共鸣箱有六角、八角等多种方式,琴筒蒙以蟒皮,筒上装琴杆,杆顶设二木轸,木轸至琴底张弦,以竹张弓,马尾纳二弦间,演奏时,左手按弦,右手拉弓,使马尾与琴弦磨擦而发音,定弦为五度。
有时为了体现中央特征也有用四度定弦的。
从五十年代后,许多人对二胡启动改良,如丝弦改为钢弦,驳回机械转轴,不有双千斤,将二弦改为三弦称为三胡(未被宽泛驳回)。
用四根弦称四胡,原“西南音专”杨雨森传授改良大革胡(把弓子束缚进去),在民族乐团内已驳回,在民乐合奏中作为高音乐器伴奏,还有人专门为演奏“二泉”而制造的中音二胡(比二胡低五度),制造考究,音色淳朴,很受二胡界欢迎。
如今许多中等初等艺术院校均设有二胡专业,造就专门演奏人才,许多作曲家不专门为二胡写了合奏曲,在各类音乐会上成了久演不衰保管曲目,如“赛马”、“江河水”、“山村变了样”、“新婚别”、“草原新牧民”、“长城随想”等。
二胡岂但在国际享有盛名,在国外也深受欢迎。
各类文艺集团及剧团的乐队、企事业单位演出队都少不了二胡,尤其是戏曲剧团的乐队,真是到“少了这个金珍菜,就办不成八大碗”的境地。
二胡这件民族弓弦乐器在同仁志士的独特致力下,经过二胡演奏家的手指而发生二胡是我国低劣民族传统乐器中最有特征的乐器,它的音色深沉、甜润、地道而俗气,能给人以悦耳好听,刚毅而秀美之感,可体现各种情调的曲调、音型、长音等。
革新开明以来,二胡走出国门,在维也纳金色大厅里回荡起二胡合奏“二泉映月”的乐曲时,震撼了环球喜好音乐人民的心声。
学习二胡是对少儿艺术素质的造就,学习毅力的锻炼,无利于开发少儿智力。
二胡 二胡是中国驰名的拉弦乐器,它的来源最早可以追溯到公元七至十世纪的中国唐代,过后关键盛行在中国西北部的少数民族之中。
在一千多年的开展史中,二胡不时是戏曲的伴奏乐器 。
二胡结构繁难,一根细细的木制琴杆,长约80厘米,琴杆上有两根琴弦,琴杆下装有茶杯状态的琴筒,还有一把马尾做的琴弓。
琴师演奏二胡时采取坐姿, 左手持琴,右手持弓。
二胡的音域可达三个八度。
二胡收回的噪音有着丰盛的体现力,它以凑近于人声的音色,成为一种富于歌唱性的乐器 ,有人还因此称它为中国式小提琴。
由于二胡的音色听起来略带难过,因此擅长表白深沉的情感。
1949年后,二胡的制造、革新和演奏艺术获取了开展,它可以合奏,也可以在歌舞和声乐以及戏曲、说唱音乐中伴奏。
在中国民族管弦乐队中,二胡更 是一种主奏乐器,相似东洋管弦乐队中小提琴的角色。
由于二胡制造繁难、便宜易学而又音色优美,因此深受中国人的喜欢,是中国民间遍及率很高的乐器。
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