笛子名曲水乡船歌的创作引见

一、作品发生的历史背景及其钻研的意义

20世纪七十年代前后，是中国竹笛艺术大放异彩的年代。此期间，一大量改编、创作的低劣中国竹笛合奏作品始终涌现，如，笛曲《牧民新歌》（简狭义曲）、《扬鞭摧马运粮忙》（魏显忠曲）、《陕北好》（拙劣曲）等。这些竹笛作品的创作与演奏深受大众的喜欢，经过媒体的传达，简直众所周知。笛曲《水乡船歌》的降生，就是继以上作品之后锋芒毕露的又一中国竹笛低劣作品力作。

笛曲《水乡船歌》作品的发生，不只仅丰盛了中国竹笛低劣合奏作品的曲目，更关键的是该作品具备诸多开拓、翻新的音乐体现手腕与共同艺术体现特征。诸如：经常使用改造的“排笛”，充沛运用调式与调性对比的转换等手腕；融合中国竹笛南北不同演奏技巧、演奏艺术格调等手腕，构成了诸多共同的艺术体现特征。因此，对该作品的创作与演奏，以及在运用音乐艺术体现手腕所发生的诸多艺术体现特征加以钻研，对进一步促成中国竹笛艺术的向前开展，无疑具备关键的事实意义。

二、作品的创作、演奏与曲式剖析

1、作品创作与演奏

笛曲《水乡船歌》，是一首用“排笛”演奏的低劣中国竹笛合奏作品。1975年，由驰名中国竹笛演奏家蒋国基先生创作，后经过群体加工、修正而成。20世纪70年代，该作品由蒋国基先生亲身演奏，并录制唱片，经过电台播放、舞台扮演与曲谱出版等模式的传达，这首作品很快便在全国迅速传达，深受大众的喜欢，一期间成为各地舞台上无法多得的低劣中国竹笛合奏作品。该作品的思维内容是：经过对江南水乡秀丽风景的描述，讴歌了水乡人民幸福的生存，体现了水乡人民喜庆歉收、欢歌起舞的欢悦情形。

2、作品曲式剖析

乐曲的曲式为加引子的单三部曲式（引子+A+B+A1）。各局部结构剖析如下：（1）曲体：引子+[1]慢板+[2]小快板+[3]慢板；（2）调式：乐曲驳回的调式为民族C宫调式与F宫调式的交替转换（音阶结构为变宫六声响阶）；（3）节奏：4/4与2/4的交替转换。全曲共有123个小节。其中，4/4拍子的小节有42个，2/4拍子的小节有81个。

三、作品与演奏的三个共同艺术体现特征

笛曲《水乡船歌》在作品的创作与演奏通常中具备以下三个方面的共同艺术体现特征：

1、运用“排笛”的不凡乐器形制发生的调性转换艺术体现特征。所谓“排笛”，是一种用金属资料将两支或三支中国竹笛捆扎在一同演奏的笛类乐器；20世纪60年代由赵松庭先生研制而成。其演奏功能在于：换笛快捷、繁难，便于施展竹笛的调式与调性转换。蒋国基先生在作品的创作与演奏中，充沛运用、施展了“排笛”的这一调式与调性转换方便的演奏功能，在乐曲的第19小节与第23小节处，两次启动了梆笛与曲笛的转换经常使用（调性转换为八度对比），增强了调性的色调对比，从而，大大丰盛、提高了《水乡船歌》作品的音乐艺术体现力。蒋国基先生运用“排笛”的不凡乐器形制发生的调性转换艺术体现特征，成为《水乡船歌》作品创作与演奏中最富裕共同、翻新的艺术体现特征之一。

2、南北竹笛不同演奏技巧融合的艺术体现特征。笛曲《水乡船歌》只管是一首体现江南水乡秀丽风景的作品，但作者充沛运用了北边竹笛的演奏技巧，如：吐音、历音、垛音与花舌等，使该作品的演奏艺术格调既富裕浓烈的江南笛曲风味，又充溢着粗犷、坚毅的北边笛曲性情。如：乐曲的引子一开局，便经常使用了两处凑近两个八度的历音技巧，笼统地体现了江南水乡船儿飘动、水波荡漾的艺术笼统。再如：在乐曲的第二段小快板中，作者运用了大段的吐音、花舌等技巧；尤其是在乐曲的第80小节开局，运用了极富裕力度大、擅长体现热烈、欢跃局面的的垛音技巧，并在第100小节至106小节处延续经常使用，将全曲的心情由此推向了高潮……

经过以上剖析，齐全可以看出：蒋国基先生经过融合运用南北竹笛不同的演奏技巧，丰盛了《水乡船歌》作品的创作与演奏艺术体现手腕，从而，发生了又一共同的艺术体现特征。

3、写景与写情相联合的艺术体现特征。笛曲《水乡船歌》在作品创作中不只是器重体现江南水乡秀丽的风景为主题，而是在写景中器重与写情相联合，使作品的创作与演奏既描写了江南水乡秀丽的风景，又使作品的音乐充溢着愉快、热烈的热情。如：第一段（共28小节），慢板，4/4拍，C宫调式。音乐以柔美、抒情的旋律，深切抒发了水乡人民称誉生存的喜悦之情。第二段（共81小节），快板，2/4拍，F宫调式。音乐则以愉快、热烈的心情，充沛体现了水乡人民热爱故乡、树立家园的愉快休息局面。第三段（共14小节），慢板，4/4拍，C宫调式。音乐以柔美、抒情的旋律，再一次性将人们带到景情融合的音乐艺术天地：从111小节至118小节，经过齐全重复第一乐段的主题旋律之后，音乐开局进入了渐慢，接着，引出了最后3小节的开头，体现了船儿在水面上缓缓飘动、渐渐远去的美妙意境……整首作品充溢了景情融合的艺术体现特征，给人以“景情融合人欢乐，水乡一片新气候”的动人局面。

结 语

综上所述，笛曲《水乡船歌》作品创作与演奏的完成，在于所具备的翻新理念与艺术体现特征的开拓。通常已充沛证实：中国竹笛的进一步开展离不开创新理念与艺术体现手腕的始终开拓。改造中国竹笛的乐器形制、融合南北竹笛不同演奏技巧、降级理念、开拓思绪，无疑对推进中国竹笛艺术的向前开展具备关键的意义和作用。

笛曲《水乡船歌》作品创作与演奏的完成，无疑是值得咱们仔细思索、学习、自创的一个完成的范例。

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笛子独奏曲水乡船歌最早是谁创作的

1965年由蒋国基老师初稿，后由他和詹永明等几位老师修改成今天的水乡船歌

水乡船歌的作者是谁啊！用什么调的笛子

水乡船歌的作者蒋国基此曲采用C调大笛、F调笛、C调小笛三支扎在一起的排笛演奏。

好听的笛子音乐 介绍下

委婉的：姑苏行，水乡船歌，妆台秋思

欢快的：牧民新歌，扬鞭催马运粮忙，快乐的小笛手

悲伤的：秦川抒怀，牡丹亭

以上都是笛子名曲，是要是本笛子书，就会有的

我的二哥二嫂电视剧那首笛子的背景音乐，是什么?

背景音乐是《水乡船歌》，是著名音乐家蒋国基《水乡船歌》专辑里的同名乐曲。

笛子曲目及曲子简短介绍

姑苏行http://www.chinakongzi.net/…zi/gusuxing.mp3笛子演奏家江先谓老师在创作此曲时取材于昆曲曲调，著名笛子演奏家俞逊发则是使《姑苏行》家喻户晓的重要人物。乐曲介绍: 笛子独奏，江先渭采用昆曲音调创作。乐曲优扬委婉，表现了美丽的姑苏风光和人们游览时的愉悦心情.颇具江南丝竹韵味。 姑苏行：笛曲。江先渭作于1962年。采用昆曲音调，是一首颇具江南丝竹韵味的优秀笛曲。 第一段：宁静的引子,悠扬抒情甜美，展现了优美的姑苏风光。 第二段：抒情优雅的行板,表现人们观赏精巧秀丽的苏州园林时的愉悦心情。 第三段：起伏的小快板,热情欢快，运用切分节奏表现游人嬉戏的欢快情绪。 第四段：第二段的减缩再现，更加委婉动听，表现游人沉醉于美丽的景色之中，流连忘返，余音悠长婉转，令人回味。

笛子独奏曲有哪些 10大笛子名曲介绍

笛子十大名曲有：姑苏行、春到湘江、喜相逢、牧笛、小放牛、牧民新歌、鹧鸪飞、黄莺亮翅、五梆子、扬鞭催马运粮忙等这十首曲子。　　姑苏行　　《姑苏行》采用昆曲音调，具有江南风味。乐曲典雅，表现了古城苏州(古称姑苏)的秀丽风光和人们游览时的愉悦心情。宁静的引子，是一幅晨雾依稀、楼台亭阁、小桥流水诱人画面。抒情的行板，使游人尽情的观赏精巧秀丽的姑苏园林。中段是热情的小快板，游人嬉戏，情溢于外。接着再现主题，在压缩的音调中，更感旋律婉转动听，使人久久沉浸在美景中，流连忘返，令人寻味。此曲韵味深长，发挥了曲笛音色柔美，宽厚而圆润的特征，再结合南方笛子演奏常使用叠音、打音、颤音等技巧，使乐曲表现更加动人完美。　　春到湘江　　《春到湘江》湖南特色浓郁。乐曲表现湘江两岸秀美的春光和人们欢欣鼓舞、建设家园的豪情壮志。因子，广阔而富于激情，展现出湘江碧波滚滚、烟雾缭绕的壮美景色。如歌的行板那轻盈的旋律，时而吟唱般低回，时而激扬高歌，甚为柔美动人;中段由羽调式转同宫徵调式，意境清新。欢腾的快板，甚富湖南花鼓戏韵味，热烈中隐有鼓点声声，又有深情交融，洒脱豪放，诙谐乐观的神态跃然笛声里。几翻递升的旋律，如翻似滚把情绪层层推向高潮。演奏宜使柔润与激情交互辉映，以把深切的情谊富有神韵的呈现出来。吐音清秀通畅，干净利索，并注意安排好吸气点。各音区要变换自如，高音要富于共鸣感　　喜相逢　　此曲原为内蒙古一首民间乐曲，后被山西梆子、二人台吸收为过场音乐，用来伴奏戏中角色入洞房、拂试灰尘等动作。改编后，表现一对情人惜别和重逢时的心情。[一]以散板的形式开始，加之缓慢的速度和滑音等技巧的运用，表现亲人依依惜别时难舍难分的心情。[二]表现久别重逢的喜悦。[三]表现返回家乡时欢欣雀跃的情绪。[四]气氛更为热烈，描绘出全家团聚时的欢乐情景　　牧笛　　《牧笛》作于1958年。是刘森根据刘炽为双人舞《牧笛》写的舞蹈音乐改编的。表现了五十年代农村年轻人的美好生活，可称之为《新小放牛》。清新、明快的引子将人们带到新的农村生活。第一小段小快板表现了男女青年在放牧嬉戏时的快乐心情。第二段慢般优美、动人，抒发的年轻人对生活的热爱，对大自然的热爱，对恋人的热爱。第三段稍快的小快板是第一段小快板旋律的再现和发展。《牧笛》属于北派吐、垛、花、滑的演奏风格，但又与和常见的北派民间演奏风格不同。从技巧上说，乐曲的演奏能随情所至，充分的、恰当的运用了气息控制，深刻的表达了人们的思想感情　　小放牛　　笛曲，陆春龄改编，乐曲明快流畅，表现了天真活泼的牧童在互相问话对答时的快乐情绪，富有有田园风味。笛子独奏曲，原为昆曲中的吹腔曲牌，描写村姑向牧童问路，两人一问一答，对歌而舞，具有浓厚的农村生活气息。音调明快流畅，富于表情。后经陆春龄编成笛曲，根据歌舞音乐进行器乐化加工，充分发挥笛子演奏技巧对曲调的装饰作用。引子的《八板》头和第一大段运用南方曲笛运气的绵长不断、悠扬曲折，以及打音、倚音、赠音、连奏等，使音乐富有田园风味和歌唱性，流畅活泼，富有生气。第二段转入快板，旋律多在高音区活动，吐音和连奏交替进行，e69da5e6ba90e79fa5e9819331333363353737清晰明快，富有韵味，加上调性变化，音乐显得更加活泼愉快　　牧民新歌　　《牧民新歌》是以内蒙民歌音调为素材，70年代由简广易创作的一首笛子独奏曲。乐曲的引子，描绘了宽广辽阔的大草原，蓝天白云下，牛羊成群……短暂的离调，使动人的引子又增添了迷人的动力。第一段抒情的慢板，内蒙民歌风味的曲调，倾吐了牧民对党、对新生活的热爱。第二段在羽调旋律上，再配上活跃的节奏型，描绘出牧民骑着骏马奔驰的欢乐情景。接着进入第三段，节奏放宽，旋律舒展，表达牧民们对社会主义的衷情歌颂。第四、五段音乐情绪更加高潮，运用了花舌、吐音、飞指等技巧，形象的模拟骏马的嘶鸣声。最后，在强烈的节奏音型衬脱下，旋律更加急骤，进一步的渲染了一望无边的草原上人欢马叫的热烈气氛，在高潮中结束了全曲　　鹧鸪飞　　这是江南笛曲的主要代表曲目之一。原是湖南民间乐曲，也用于箫独奏或丝竹乐合奏。后经笛子演奏家陆春龄改编，注入了江南丝竹的风格，使乐曲更加清丽动人。乐曲通过对鹧鸪飞翔的形象描绘，表现了人们向往自由、追求光明的崇高愿望。乐曲分慢板、中板两个部分。慢板部分是原民间乐曲的放慢加花，演奏家充分发挥曲笛浑厚抒情的特长，通过气息的控制、变化，运用音色、音量得收放变化以及滑音。轻音、打音、叠音等手法，使音乐悠扬委婉、明澈、圆润。中板部分是前奏的变奏，音乐活拨流丽，表现鹧鸪展翅高飞的情景　　黄莺亮翅　　此曲取材于山西梆子曲牌《大救驾》改编。乐曲描绘黄莺在晴朗天空自由飞翔的意境。全曲分四段，加尾声。第一段:旭日东升，大地一片清新，一切生物苏醒了，这是一幅美丽的图画，笛音要求清亮而悠扬。第二段:黄莺醒来，在树林的枝头跳来跳去，亮翅高唱，好象向大自然宣布:一天的自由幸福的生活又开始了。第三、四段:描写黄莺在蔚蓝的天空中，展望着美丽的大自然尽情地飞翔，尽情地歌唱。尾声:用徐缓的速度与辽阔而优美的笛音结束全曲　　五梆子　　这是一首北方梆笛的代表传统乐曲，是著名笛子演奏家冯子存根据一首北方民间曲牌改编而成的。原曲是二人台钟的一首过场曲牌，名碰梆子。曲调明快、欢悦、乐观向上，主题共六句，微调式，格局落音逐级下行，分别为3，2，1，6，5，5。全曲共四段，为变奏体结构。笛一段呈示主题，速度较慢，旋律明晰，富于歌唱性。用滑音、剁音、花舌音等技巧润饰旋律，质朴明快。第一变奏用剁音、花舌音等技巧装饰旋律，诙谐风趣。第二变奏速度稍快，用吐音的节奏性贯穿全曲，音乐变得轻快、热情。第三变奏速度更快，即兴发挥更大，多次花花舌(颤舌音)，是音乐更加热烈，推向高潮。　　扬鞭催马运粮忙　　《扬鞭催马运粮忙》是魏显忠创作于1969年10月的一首笛子独奏曲。该曲根据东北民间音乐风格创作，是新派笛子的代表乐曲之一。乐曲热情明快，以生动朴实的音乐语言，描写丰收以后的农民驾着满载粮食的大车，喜气洋洋地向国家交售公粮的情景。马蹄击节，车轮吟唱，快乐的农夫扬鞭催马，把丰收的喜悦铺撒在运粮的小道上。